【2023年ベスト】ジャズ アルバム BEST 50

Kendrick Scott／Corridors

ブライアン・ブレイドの後継者的なドラマー。ケンドリック・スコットについてはそんな形容が似合う。本作はウォルター・スミス3世（sax）、リューベン・ロジャース(b)と組んだトリオ編成。コードレス・トリオならではの緊張感と緊迫感が伝わってくる。ヴィブラフォン奏者、ボビー・ハッチャーソンの曲をリアレンジしたトラックを１曲収録。ケンドリックの作曲家としての才能も、これまで以上に顕在化したアルバムだと言えるだろう。

Koma Saxo／Post Koma

スウェーデンのプロデューサー／ベーシスト＝ペッター・エルドが率いる7人組のアルバム。同じ北欧のアトミックにも劣らない、パワフルで野趣に富むプレイが展開されている。エリック・ハーランドやリチャード・スペイヴンを迎え、ドラムに焦点を当てた作品もあるエルドらしく、ビート・ミュージック的な色合いも濃厚。ポスト・ロックや音響派を通過した音でもある。J・ディラ以降とでもいうべき、ふらつくようなリズムも独特。

Kurt Elling／SuperBlue: The Iridescent Spree

今年聴いたヴォーカリスト入りのジャズで最も感銘を受けたのが、このカート・エリングのリーダー作。ブルーノートと契約した『Man In The Air』（03年）以降、グラミー賞の常連であり、ようやく受賞した前作『SuperBlue』に続くのが本作。前作同様チャーリー・ハンター（g）が深く関わっている。ソフトだが表情豊かなカートの歌声は、ビング・クロスビー、ナット・キング・コールらと並ぶ。コーリー・フォンビルのドラムも出色。

Kurt Rosenwinkel, Geri Allen／A Lovesome Thing

片や、世界中のミュージシャンに影響を与えつつあるギタリスト。片や、M-BASEコレクティヴに参加し、2017年に逝去したピアニスト。カート・ローゼンウィンケルとジェリ・アレンの共演盤が本作で、2012年のライヴが収録されている。カートの自在に旋回するギターと、軽やかで瑞々しいジェリのピアノ。ふたりが接点を探りながらインタープレイを繰り広げるさまはビル・エヴァンスとジム・ホールの『アンダーカレント』も連想させる。

Langendorf United／Yeahno Yowouw Land

レディオヘッドのドラマー、フィル・セルウェイが推しているのも納得の仕上がりだ。スウェーデンのサックス／ピアノ奏者の最新作は、東欧のジプシー音楽やアフロビート、エチオジャズまでを呑み込んだ、妖しく怪しい一枚だ。エキゾティックなフレーズが頻出する演奏はもちろん、サイケデリックな音像も耳を惹く。シンク・オブ・ワンやタラフ・ドゥ・ハイドゥークスなどが好きなリスナーにもぜひ聴いてほしい逸品である。

Linda May Han Oh／The Glass Hours

ジャズの重要作に名を連ねることの多いベーシストの最新作。コンスタントに良作をリリースしてきた彼女だが、これは決定版ではないだろうか。ピアノ・トリオにサックス、ヴォーカルという布陣で電子音も使用。夫でもあるファビアン・アルマザン（p）、マーク・ターナー（sax）、ポルトガル出身の歌手サラ・セルパなどが参加。スコット・ラファロ、チャーリー・ヘイデンにも劣らないベーシストの彼女だが、作曲・編曲の才能も突出している。

May Inoue STEREO CHAMP／The Elements

スーパー・バンド、CRCK/LCKSのギタリスト＝井上銘率いるクインテットの３作目。“ロックフェスでも闘えるバンド”という謳い文句の通り、アグレッシヴな演奏を展開してきた彼らだが、本作は曲調の振れ幅がぐっと広がった。メンバーの類家心平(tp)、渡辺翔太(p,key)、山本連(b)、福森康(ds)はいずれも充実のソロ作をリリースしており、いずれも相当な手練れ。特に類家の火を噴くようなトランペット・ソロには圧倒される。

Meshell Ndegeocello／The Omnichord Real Book

ファンクやR＆B、アフロビートなどを基軸とする本作を、ジャズに括るかどうかは難しいところだ。しかし、リリースはブルーノートからで、ジェイソン・モラン、アンブローズ・アキンムシーレ、ジョエル・ロス、ジェフ・パーカーらが参加している。これを入口にジャズに接する人もいるだろう。くぐもったようなアナログな音像が、名手揃いのクセのあるサウンド・メイクと相まって、むせかえるほど濃厚な音世界を構築している。

Mette Henriette／Drifting

前作がECM史上初の２枚組だったという事実だけでも、同レーベルの彼への期待度が分かろうというもの。ノルウェーのサックス奏者がピアノ、チェロと組んだアルバム。その響きはどこまでヴォリュームをあげても静謐そのもの。音数は少なく内省的で、ヤン・ガルバレクから始まってニルス・ペッター・モルヴェルなどに続く、ノルウェーのジャズの系譜を継承している印象も。曲によっては室内楽的な様相を呈したりするのも興味深い。

Miho Hazama／Beyond Orbits

近年ラージ・アンサンブルが注目されているが、作曲家／編曲家の挾間美帆はマリア・シュナイダーと並び同分野で活躍する作曲／編曲家。オランダやデンマークでも活躍している彼女が13人の音楽家と作ったのが本作。いわゆるビッグ・バンド・ジャズとは異なり、室内楽的な要素が濃厚だが、ソリストが個性を発揮するスペースもあり。即興的なスリルや刺激にも満ちている。アース・ウインド＆ファイアーのカヴァーも収録。